中国的玉文化源远流长，自古以来，玉石就被认为是吉祥、美好的象征，深受人们的喜爱和推崇。在中国历史上，许多著名的帝王将相、文人墨客都对玉雕艺术有着浓厚的兴趣，他们不仅收藏玉器，还亲自参与设计和制作，从而推动了玉雕工艺的发展与创新。

首先，我们来看一下古代帝王对玉雕工艺的影响。在商周时期，王室贵族就非常重视玉器的使用，他们将玉作为祭祀神灵的重要道具，同时也将其视为权力和地位的象征。到了汉代，汉武帝刘彻更是痴迷于玉雕艺术，他下令在全国范围内收集最好的玉料，用于制作宫廷用具和礼品。在他的倡导下，当时的玉雕工艺得到了极大的发展和提升。

其次，文人对玉雕艺术的贡献也不容忽视。唐代诗人白居易在其《游园不值》中写道：“花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。盘飧市远无兼味，樽酒家贫只旧醅。肯与邻翁相对饮，隔篱呼取尽余杯。”这首诗描绘了他在自家花园里招待友人的情景，其中提到的“盘飧”和“樽酒”都是由精美的玉雕制成，可见当时玉雕工艺已经广泛应用于日常生活用品之中。此外，宋代书画家米芾也对玉雕艺术情有独钟，他曾创作了许多以玉为主题的作品，这些作品不仅展现了精湛的艺术造诣，也反映了当时社会对玉文化的崇尚。

再者，工匠们在玉雕工艺的创新和发展过程中起到了关键作用。明末清初的琢玉大师陆子冈以其精湛的技艺和高超的设计闻名于世，他的代表作“子冈牌”至今仍被人们所津津乐道。陆子冈不仅擅长雕刻花卉、山水等传统题材，还对西洋图案有所研究，他将中西方的艺术元素巧妙地融合在一起，创造出了一系列新颖独特的玉雕作品，极大地丰富了玉雕艺术的风格和内涵。

最后，我们不能忘记近代一些爱国人士对中国玉雕工艺的保护和传承做出的努力。例如，著名学者王国维曾致力于研究和保护古代玉器，他对玉器的分类、鉴定以及相关的历史文化进行了深入的研究，出版了大量相关著作，为中国玉文化的传播做出了重要贡献。同时，他还积极提倡复兴传统的玉雕工艺，鼓励年轻一代学习这门古老的技艺，使得玉雕艺术得以延续和发展。

综上所述，无论是帝王、文人还是匠人，都在不同的历史时期通过自己的方式促进了中国玉雕工艺的繁荣发展。他们的热情和创造力共同铸就了中国丰富多彩的玉文化，也为后人留下了一笔宝贵的文化遗产。今天，当我们欣赏一件件精美的玉雕艺术品时，应该铭记那些曾经为之付出心血的历史人物，正是有了他们的不懈努力，才让中国玉雕工艺在世界艺术史上绽放出了耀眼的光芒。